六便士和月亮读后感篇1
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
?月亮与六便士》这部小说非常有意思，首先叙述手法就很有趣，以身为作家的第一人称”我“，来回忆与死后才名声大噪的著名画家在生前的一些交集。
小说的描述非常写实，很多回忆特意形容得不那么确定，更增添了一种真实感。这就好像是仿古的画，有了模糊斑驳的痕迹，更容易被人信服。我甚至还上网查，是否真的有“斯特里克兰”这个画家，因为拿不准这是一部小说，还是真实的回忆文了。
另外，毛姆将书中主人公斯特里克兰的人物性格刻画得异常鲜明，你在他身上总能感受到强烈的对撞与冲突。就像书名“月亮与六便士”，代表的是理想与现实、艺术与生活、社会与自我、感性与理智或者其他充斥在我们人生中的纠结选题，许多人会随着成长，找到矛盾关系中的平衡，甚至妥协。
但已步入中年、生活安定、家庭美满的斯特里克兰，却突然离家出走，只为了实现画画的梦想。这就好像心中一直沉睡的野兽，不知道是什么因素使它突然觉醒，然后整个人就再也不受控制了，被这股莫名的力量攫住，发了疯地往前跑，顾不上理会搞砸的事情、周围诧异的眼神，也顾不上窘迫潦倒的自己。
所以在旁观者的角度看，斯特里克兰应该是非常讨厌的，他抛妻弃子、忘恩负义、自私冷漠、粗鲁无礼。这样一个人设，完全不符合社会主义核心价值观。但随着故事的发展，越是沉浸，就越能理解，他的世界，只有创作。
那是一种与生俱来的使命，裹挟着巨大的勇气与魄力。
月亮很美，但义无反顾去追逐的，能有几个？
读完这本书，就像在内心平静的湖面投下一颗石子，荡起层层涟漪，让你意识到自己曾经也是有追求的吧？或者意识到当下，噢原来有一天，我们还会这样平淡无奇、了无生趣地度过一生。
这就是真实世界的残酷，鸡毛蒜皮终究打败了你的天马行空。
我们不时抬头望一望月亮，低头捡起六便士。
六便士和月亮读后感篇2
当遍地都是六便士时，你是否还有勇气抬头望向月亮？
一百多年前，奥斯卡·王尔德写下这样的话，“我不想谋生，我想生活”，这，就可以用来概括《月亮与六便士》这部小说。一个家庭美满，事业成功的证券经济人，一夜之间抛弃了一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎。后来人们才知道他是去那里画画，经受了一系列的磨难，在对文明世界的厌倦下，他来到南太平洋中的一座美丽岛屿，与世隔绝。在临终前，他带着傲慢和不逊纵火烧了自己创作的一幅杰作……
在这部小说中，毛姆描写了诸多人物，一边是为理想而倾其所有的，孜孜不倦的斯特里克兰，亚伯梓罕医生，布吕诺船长；一边是爱慕虚荣的斯特里克兰夫人，库特拉斯夫人，卡迈克尔医生，还有热心诚实的斯特洛夫，背叛爱情的布兰奇，贪图小利却义薄云天的尼克尔斯船长，乐善好施的蒂阿瑞，能说会道的库特拉斯，纯朴善良的阿塔……小说采用第一人称来写，夹叙夹议，娓娓道来，对自我也有很多反省，对人生感悟良多。如此纷繁的故事，全凭"我"来穿针引线，可以说“我”是这部小说的又一个主角。
了解斯特里克兰前，你必须了解高更，纵看高更，三十五岁毅然辞去了个股票经纪人的工作，专心致力于绘画；直至一九零一年，高更曾两度前往塔希提岛，长期居住并进行创作。这些都与斯特里克兰的命运有了几份相似之处。可以说：理想与现实，崇高与卑贱，神圣与凡俗，无论在斯特里克兰还是高更上，都并非二次元对立。斯特里克兰即带有现实生活的粗鄙和冷漠，也有着无人能及的超凡意志和追求。这也就是《我们从哪里来？(高更作）我们是谁？我们到哪里去》的核心精神。
我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？这是终极的灵魂追问。这幅画如此的深邃而震撼，而在小说中，它完成了主人公的精神性追问，最后被付之一炬，暗示着什么？当人类的精神性抵达了自身，并且为了这个自身而存在，不再需要任何物质性的东西，哪怕是所谓的艺术杰作。这正是艺术创作的心声：当你完成了最伟大的作品，它便离你而去，因为艺术的最高诉求并非任何实体，而是那遥不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克兰的死和他的杰作的毁灭更显得震撼人心，这正是小说的高明之处。
放眼望去，满地都是六便士，人们争先恐后地争抢着。唯斯特里克兰，冷嘲热讽了一阵后，望向他心中的一轮明月……
六便士和月亮读后感篇3
读完《月亮与六便士》，其实我没有特别大的感想，顶多只体会到理想与现实，还有斯特里克兰的无情。是的，无情，我想，世上怎么可能存在这样一个无情的人呢？他不在乎妻子，不在乎孩子，不在乎别人的看法，不在乎自己是否过得舒适（甚至在沙发和木凳之间他会下意识地去选择木凳），他甚至都不在乎自己的画儿。对于一个社会人，追求舒适，追求他人的认可，追求金钱，几乎是所有人的'共同特点。但是斯特里克兰却好像不属于这个世界，他是一个天生的隐士，前期，他屈从生活，为金钱劳累奔波。后来他抛下所有，这其中，包括家人，包括金钱，包括物质，甚至还包括以前的自己。他变得随心所欲，暴躁无偿，毫无道德和廉耻可言。
最后，他从巴黎一路辗转来到了大溪地岛，他和岛上的一个姑娘结了婚，生了孩子，那个姑娘很尊敬他，给了他所有能给的东西，最重要的，也是区别于正常社会中的妻子的，她不打扰他，她不要求比陪伴更多的感情。他找到了自己归宿，在这样一个世外桃源，在这样一个别人不会认为他奇怪的地方。那他也许最开始不应该去巴黎。
这个世界上不存在斯特里克兰这样的月亮，遍地都是六便士。月亮是与世隔绝的，好像在嘲笑可怜的六便士。我们被许许多多的感情和道德束缚着，所以只能在地上爬行。斯特里克兰抛弃所有，包括他认为那些无用的情感和道德，那么他在寻找什么呢？是一片原始森林。
六便士和月亮读后感篇4
首先，斯朱兰真的很不讨喜，尽管是书中的主角，主角光环也无法阻止大多数人对他的不理解，厌恶，甚至鄙视。我一路看来，觉得他在他的'40岁左右时突然就放弃幸福美满的生活，抛妻弃子，毅然决然地投身于画画这种行径真的是不理解也不支持的。追求理想与家庭并不冲突。很多天才他们拥有超高的天赋，在某一行业出类拔萃，但同样拥有美满的家庭。有时候，是来自家庭的爱与责任才成就了伟大。但毕竟每个人有每个人的想法，斯朱兰他的理想，他的追求，他的思想境界已不是我们很多普通人所能企及也不是我们所追求的。所以，也就是看完后杠两句，自己原来是怎样还是怎样憋。但只庆幸的是，他的画终名垂千古。
再有，文中那个烂好人德克让我挺气愤的。他就是那种善良到无下限就算斯朱兰言语侮辱他，内心鄙视他，夺他妻子，霸占他画室等等，还有他妻子对他的背叛与残忍……这种种让旁人看起来都感到愤怒的事他居然能做到完全可以忍受，我不懂他图个什么。他让我觉得可恨又可怜。始终觉得，善良必须要带点锋芒。
但，仁者见仁、智者见智，每个人都有不同的看法，关于这本书的想法还有的话以后再补充吧。书还是挺好看的，特别佩服作者对于人性的剖析。
六便士和月亮读后感篇5
你想要月亮，可给你六便士又嫌少。——题记
作者说这个标题是他随手起的和主题无关，但我觉得这个标题起的太妙了。在无数的选择中，是抬头仰望月亮还是低头去捡六便士，这两个选择也直戳新闻人的胸口，是理想还是现实？
书中的斯特里克兰德和挣扎的凡人不同，他转身追寻理想再也没有回头，可以说是荒诞的可笑的。一个毫无绘画基础四十岁的中年大叔执意作画，放弃了令人羡慕的家庭以及安稳的工作。
他在乎成名么，不，他根本不在乎。他所有的钱所有的'时间都用来画画，甚至连生理欲望被他厌恶。他只想要内心的宁静。他被讥讽，被唾弃，可他根本不在乎其他人的想法。新闻理想新闻真实，新闻人挂在嘴边的东西，哪一个人可以拍着胸脯保证绝对做到？最初选择这条路靠着的是理想，支撑走完却需要面包。所以，是不是最后都会向生活妥协，但这本书就是要告诉你，可以反抗生活。
我想如果斯特里克兰德死后他的画没有出名，那么就是一场悲剧，可即便他死后变成了瞩目的画家，那一把被他安排的大火烧光了他所有画作，依旧是一场悲剧。所有可能的传世经典都注定湮灭，但世人的评价他才不在乎。
书里我最喜欢这样一段话。
“我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”
希望做新闻人的我们，在月光下更孤独勇敢。
六便士和月亮读后感篇6
合上扉页，我脑海里，都是他最后坐在屋子里以失明之目观自己终结之作的画面。
他，不再需要表达，甚至要求土著妻子一把火烧掉，因为他根本不需要被认可、被理解。
其实我不满意这个失明的设置。我希望他真的已经全部都画完了，脱离苦海了。可惜，原著没有交待，到底是画完了，还是画不了了。
?月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。
画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置？他为了嘲讽她吗？我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。
画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的物质的物理性的苦楚。但画家不在乎！为什么？因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的.，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。
?月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。
作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。
无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。
我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……